#佳片推荐#《阿飞正传》：浪子式的跨时代隐喻

“你若尚在场，春天该很好。”

今天是张国荣仙逝19周年忌日，网络上的吊唁始终不曾减少过。也许，他就是一只无脚鸟，在尘世里一直飞呀飞，飞累了就睡在风里，一辈子才下地一次，那就是去世的时候。

张国荣片场剧照

九十年代甫一登场，王家卫就将《阿飞正传》搬上了荧幕，这对于他以后的影片基调，算是下了一个定义。

《阿飞正传》香港版正式海报

《阿飞正传》作为王家卫、乃至整个香港文艺片的典范，可算是家喻户晓妇孺皆知了。影片所展现的背景是上世纪六十年代的香港，描述了一个叛逆的阿飞旭仔（张国荣饰）的孤傲、叛逆的内心世界，虽然故事发生在香港，但是却有一种浓郁的老上海怀旧气氛。从此片开始，王家卫也就真正开始了他介于现实和超现实之间的叙事方式，尤其善于以时代来隐喻时代（《2046》便是一个例子）。

电影《阿飞正传》剧照

如果说香港电影有两大极端，那么王家卫和其挚友刘镇伟便是两端的代表。事实上，香港人、甚至更多的影迷是推崇刘镇伟的，其市井气味更符合九龙城寨的原始风貌，而王家卫的影片风格，更带有很强的曲高和寡的孤傲感，当然爱他的人也是推崇之至的。

就《阿飞正传》而言，影片本身的故事性不是很强，基本是靠主要人物来推动故事的发展，完全是由导演驾驭演员来完成影片。在此片中浓厚的独白和内心世界的戏份，在整个香港电影市场里面，算得上是一次特殊的尝试了。而演员张国荣更是将旭仔这个孤浪子的形象诠释得丝丝入扣，凭借在这部电影里的出色演出，也给张国荣带来了香港金像奖最佳男主角的桂冠。

电影《阿飞正传》剧照

电影《阿飞正传》中的经典台词

片中竭力展现出的是六十年代的时尚人物，但是细细归结下来，不难发现王家卫只是借用了那个年代来对九十年代进行隐喻，折射出了大部分香港人在九十年代里疲惫的灵魂。尤其是在旭仔抛弃养母只身前往菲律宾寻找生母的这场戏，若隐若现地表达了香港人对于回归问题的看法，对于容纳和接受的现实进行了意味悠长的深思。香港人在1984年眼睁睁看着中国和国外签署了《中英联合声明》，很多人就跟旭仔一样迷茫，“不知何去何从”，在等待的时光中摸索着、判断着方向。

就香港回归的问题而言，王家卫的影片并没有像陈果那样反映得那么直接和强烈，他用一种更为含蓄、细腻的方式娓娓道来，在冗长的镜头语言中如同品一杯清茶一样回味深思。

电影《阿飞正传》剧照

对于旭仔这样一个阿飞形象，他的精神状态就像是九十年代下香港人的精神世界一样，那种叛离感和无根性在心中、脑中翻涌千万遍，他们面朝每天的太阳，却又无时不刻在思索自己将来的世界。

如果单纯地把《阿飞正传》定义为爱情文艺片，不免有点儿太过武断了，“阿飞正传”更像是对九十年代香港人形象的一次“正传”。

“以前我以为有一种鸟一开始就会飞，飞到去世的那一天才落地。其实它什么地方也没去过，那鸟一开始就已经死了。”现在看来，这只鸟像极了张国荣，也像极了当时的人们。

免责声明：本站所有信息均搜集自互联网，并不代表本站观点，本站不对其真实合法性负责。如有信息侵犯了您的权益，请告知，本站将立刻处理。联系QQ：1640731186